Inspiré du roman de l’auteur et poète français René Daumal, le spectacle Le Mont Analogue prend l’affiche cette semaine au Théâtre Espace Go.
Né au début du 20e siècle, Daumal avait imaginé une épopée fantastique dans laquelle un groupe éclectique à bord du bateau nommé L’Impossible part à la recherche d’un mont mythique qu’on suppose être situé en plein milieu du Pacifique.
La chorégraphe et metteuse en scène Wynn Holmes a saisi l’opportunité de faire de cette histoire un spectacle complet et multidisciplinaire qui rassemble le talent de 13 interprètes issus du théâtre, de la musique et de la danse. En se basant sur le récit fabuleux de Daumal, elle s’est alliée de ses cocréateurs Clara Prévost et Hubert Tanguay-Labrosse pour présenter un monde sur scène qui suscite, à travers cette histoire improbable, de grandes réflexions sur le sens de la communauté et sur la quête constante d’une vérité plus grande que soi.
Dans l’élaboration de la chorégraphie pour Le Mont Analogue, Wynn Holmes affirme s’être inspirée des mouvements qu’on associe à l’alpinisme et à l’escalade. Comme pour évoquer le sentiment d’aventure et tous les défis physiques qu’une telle entreprise représente, les mouvements sont ancrés dans l’effort, l’exigence et le chaos. L’idée de construire quelque chose en groupe, avec une intention commune, pour se rassembler autour d’une mission qui sort du réel, est bien présente dans la mise en scène.
Le désir des créateurs de transcender l’idée initiale du récit pour y ajouter des couches de réflexions par rapport à la quête de l’absolu est très bien traduit dans la mise en scène. Il est aussi question dans cette œuvre de contempler l’idée de se réjouir de l’incomplet, du faillible et de trouver beaucoup de réponses dans la quête elle-même, sans nécessairement aboutir à une finalité absolue.
L’œuvre est une coproduction de BOP Ballet Opéra Pantomime et de LFDT Lo Fi Dance Theory. L’aspect multidisciplinaire de l’œuvre permet de transporter l’auditoire dans une sorte de voyage, avec les artistes, qui forment l’équipage, qui nous éblouissent par des performances vocales vaporeuses, des chorégraphies complexes et des interprétations théâtrales senties. L’assemblage des voix et du mouvement forme un tout très cohérent, tout en puissance.
